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PDF Sanft wie eine Sommerbrise - Ein Buch zum Träumen (German Edition)

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You can still go and search for a regular job. It was your decision. Neither do I mean to belittle regular jobs and praise freelance work or claim that freelance work is more stressful than a regular job. Heck, no! Just like I admire everyone getting up in the morning, whatever they work and giving it their best. Let me know what you think. Are you a freelancer and loving it? Do you have a regular job and are playing with the idea to step into the freelance life?

Read in English here writerswednesday:Beruf vs.

Also seid gespannt. Also, worum geht es heute? Aber eins nach dem anderen. Also, sagen wir mal, ihr seid Schreiber. Und nehmen wir weiterhin an, ihr seid gut. Und nun lasst uns ehrlich sein, die Wahrscheinlichkeit, dass ihr euren Lebensunterhalt mit Schreiben verdient, ist relativ gering. Also, vielleicht habt ihr versucht eure Werke bei einem Verlag unterzubringen. Vielleicht auch nicht.

Als Autor. Oder Lektor. Oder ihr arbeitet in einem komplett anderen Bereich, wie es oftmals der Fall ist. Man kann frei sein, keine Kompromisse, keine Vorgaben, keine Deadlines, kein Kunde, der einem im Nacken sitzt. Also klar solltet ihr euer Publikum und eure Zielgruppe im Auge behalten und Inhalte produzieren, die sie gern lesen und hoffentlich sogar abfeiern und lieben werden.

Ihr versteht, was ich meine, denke ich. Oder andersherum: Dass leidenschaftliche Kreative sich nicht professionell verhalten? Absolut nachvollziehbar. Den Blog einstampfen? Generell das Schreiben aufgeben? Ob dies nun der Tatsache geschuldet ist, dass sich meine freien kreativen Projekte von den beruflichen unterscheiden oder ob es einfach in meinem Blut ist und ich nicht anders kann, vermag ich selbst nicht zu definieren. Wie sind eure Erfahrungen damit? Was ist eure Meinung dazu? Habt ihr vielleicht mit Absicht genau das nicht getan? Was haltet ihr von der Idee, dass im Idealfall der Beruf die Berufung ist?

Beitrag auf Deutsch writerswednesday:Pro vs. Which, by the way, does not necessarily exclude one another. But step by step. A passionate one. Maybe even a great one. Well, which other options are there to work as a writer? Or you could work as a copy writer in an advertising agency or a marketing agency. As a writer. Or editor. Or as something completely different, as it is quite often the case. No expectations, no briefings, no deadlines, no customer that wants some particular text from you.

In that moment, years ago, when I read it, I was a bit taken aback by this utterance, but the more I thought about it, the more it dawned on me what he meant. A similar thing is what I experienced in my academic work, because as long as I could choose a topic and hold a presentation on it in a manner which was rather free, besides the design of the slides that was mandatory, I felt like doing exactly what I wanted to do. I know there is a problem with this example, as presentation and written term paper are two different mediums, but let it just sit here for the sake of the argument, okay?

You get the idea, I guess. And vice versa: A passionate creative is not professional? I love this kind of work! On the other hand, when concerned with my own creative projects, I do not lack a professional approach when it comes to organising a photo shooting, planning in advance or when preparing photo and text combinations. For instance my Instagram account displays mostly my passionate creative projects and not my booked professional work. But I do plan and organise which post goes together with which picture, when to post it, etc.

But the emphasis might differ. I for my part, cannot give any hands-on advice on that, as my professional work and my passionate creativity revolve both around language and writing, but differ concerning the content and purpose. But I know from a friend, who used to draw passionately, that once she had to draw for clients, she felt like losing the passion for what used to lighten up her days and meant fun and relaxation for her. I know others who would get distracted by having so many different projects running and who prefer to concentrate on one approach or method or type of work completely.

Which I can understand completely btw! Fortunately, I never got to a point where I considered giving up writing all together. Giving up Instagram? Deleting Facebook? Stop blogging? But writing itself and for itself? Did you make your passion your profession and regret it afterwards? Do you purposely not make your passion your profession? Beitrag auf Deutsch modelmonday: The Carnival of Characters.

So, now, Gina, is modelling like a great carnival in front of the cam? Do you feel like wearing a disguise or dressing up as someone else when you work as a model? Well, for me personally, my work in front of the cam is not comparable to carnival. Although I participated in photo projects in which I felt like wearing a disguise or rather like an actress playing a role and slipping into a different character.

Ergo: Panic! And by no means do I intend to diminish or belittle these worries. Nowadays the oh so social media just adds to it. I am not denying that the pressure in the model industry, especially if pursued as a professional career and not a hobby, is another dimension! Talking from my own experience, I can definitely say that there were moments in which I compared myself to other models concerning height, measurements, weight, outward appearance, hair, style, body and work ethic. But probably every employee and amateur pursuing a hobby does the same. We compare each other and our work.

Although I produced the text, the text is not me. I think you get what I mean. Fortunately, in retrospect, I can say that modelling rather helped me see and understand my own facets than pushing me into crises. Why the heck should I not be able to do it?! Maybe that helped me a bit to escape the pressure of the mainstream. And I say that with all the love, I mean the popular fields of beauty, fashion, lifestyle, commercial. So many jobs slipped through my fingers, although I fulfilled all the requirements, etc.

This playing and experimenting has the potential to teach you a lot about yourself, which can also contribute positively to self-confidence. After a while, it becomes clear what feels natural and what feels like a role, which role is a role that I can identify with and which one goes completely against my natural disposition. The most important thing is that you always take the core of yourself with you. And that means mostly and foremost to know yourself and to get to know yourself. Of course, laughing about and with yourself, too. With all the facets, crazy attitudes and quirks.

Who are you? And you? Wer seid ihr heute? Als was habt ihr euch verkleidet? Ist Modeln wie Rosenmontag, nur vor der Kamera? Ergo: Panik! Das kenn ich noch aus meiner instagramfreien Jugend. Heute kommen die ach so sozialen Medien als Faktor noch obendrauf.

Dass der Druck im Modelbusiness, vor allem, wenn es sich um das professionelle Business und nicht um ein Hobby handelt, nochmal eine ganz andere Dimension annimmt, will ich hiermit absolut nicht in Abrede stellen! Das nur als meine eigene bescheidene Meinung. Man vergleicht sich, bzw. Auch wenn ich ihn produziert habe, ist er nicht ich.

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Ihr versteht, denke ich. Agentur um Agentur hat mich abgelehnt, weil sie keine oder zu geringe Vermittlungschancen beim Kunden sahen, mein Gesicht mal zu speziell und mal nicht speziell genug war. Ebenso lernt man, gewisse Projektideen kategorisch abzulehnen, weil man sich in dieser Rolle wirklich absolut nicht einfinden kann und egal, wie offen und flexibel man ist, wenn es dem eigenen Naturell absolut entgegengesetzt ist und einem widerstrebt, dann werden die Bilder meist auch nicht authentisch, expressiv und toll.

Wichtig ist wohl, bei allem, was man tut, dass man sich selbst im Kern immer mitnimmt. Als was seid ihr heute verkleidet? Und ihr so? So nicht, Frollein! Ich sage dir, du lernst ja nix, immer nur Schminke hier und Freunde treffen da. Ich rolle erneut mit den Augen. Er schluckt den letzten Bissen runter. Kurzer, ganz kurzer Einblick in die Situation. Also klassisch asi. Vatti in Fliegerseide und Mutti mit Lockenwicklern um den Kopf. Nein, kein Scherz, ja, leider wahr. Was soll ich machen. Dann sorgt er sich um meine Bildung und meine Berufschancen und all sowas. Oder das andere Mal, als er sich um meine sozialen Kompetenzen sorgte und mich zu einem Hockey-Schnupperkurs anmeldete.

Super Idee. Immerhin lerne ich schnell und schaffte es zumindest, nur jeden dritten Schlag zwischen die Beine und vors Schienbein zu bekommen. Wenn ich sein benebeltes Grinsen richtig gedeutet habe, hat er meine Entschuldigung immerhin angenommen. Nur als Randinfo: Ich habe meinen Vater nie schwimmen sehen. Er treibt so mehr, wenn ihr versteht. Toter Mann mit Bier in der Hand. Oder wahlweise mobile Kinderhalterung mit selbst mitgebrachtem Rettungsring.

Ihr versteht schon. Ja, das war ein kurzer Einblick in die lehrreichen Stunden im Unterricht meines Vaters. Und nun das hier. Sie sind tot. Verdammt Papa, Shakespeare? Okay, ins Theater. Du willst mit mir ins Theater. Und was wird gespielt? Bitte, so sei es denn. Immerhin ist es Theater! Mindestens so lang muss auch der Kauf dieser Artikel her gewesen sein. Dann grinst er mich an. Wir treten ein und die Leute glotzen meinen Vater an. Vergeblich, er hat ihn fest im Griff. Das war doch mal ordentliches Kulturprogramm! So ganz helle war der wohl nicht. Die Jule war da ja trinkfester als er.

According to the Oxford Dictionary idol has the following meaning:. Or the other way round, creatives stating who their idols are. Which is also supported by the fact that the dictionary makes a distinction. I adore his writing style, his subtle social critique and I read about his personal life as well. But would I call him my idol?

Because that for me would imply that I wanted to write like him, be like him, which for me includes a bit of being a copy cat or neglecting my own potential, talent and not searching for my own voice as a writer. And sorry, Oscar, but I do not consider you a God. Sorry, Liz. Not an idol.

Okay, back to the topic, my friends. I consider her an inspiring person, in terms of writing, in terms of being a person. But with all the movements I perceive on social media, I get a little worried that these two terms get mixed up a lot and people call youtubers and influencers inspiring when they are actually treating them like idols , not questioning the actions of said person, but tending to follow their example and just do the same.

And this uncritical worshipping is what worries me a lot. Suddenly, you get up at 5 a. Which is nice. Nothing against early birds and gyms. But did you question whether it fits your individual body type? Whether it fits your schedule? Maybe you start eating like your idol, but your body type is different and within a certain time span you realise that you have low or no energy and wonder why. And one of the worst things that happens then is the comparison between you and your idol, leading to the assumption that you are weak, worse or incapable of achieving what your idol achieves.

So it leads to a negative self perception. If the same person I just called your idol, we now call an inspiring person. What would change?

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You read a book of an inspiring author and this takes your thoughts on different roads, you play with words like they do, but you take the inspiration you got from them and mould them into something that fits your personality, character and nature, instead of just copying. That way you have a tendency to grow , to find something out about yourself, your body, your time management, your writing voice, which in turn has a high tendency to lead to a positive self perception. And there is no need for comparison between you and the person that inspired you. Taking the above mentioned definitions into account, inspiration has a divine quality, as the divine influence is mentioned.

But that you perceive the divine spark that they were maybe touched by and that they now radiate into the world. It is also connected to breathing in, inspiration. But you know what, breathe in. Through the nose. Do you think you absorb e-v-e-r-y-t-h-i-n-g that is included in the air? There are a million little filters, that do their job, before the inhaled air reaches your innermost parts. You inhale this inspiring thought, but it runs through your own little million filters before reaching the spots deep inside of you.

And these filters are your critical approach, your own opinion, your personality, character, tendencies, preferences, etc.

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Thanks for the inspiration, mate. As long as you keep your critical perspective, it might be okay to have an idol, I just worry about this copy cat components that I perceive sometimes when scrolling through social media. I myself am more than grateful for all the inspiring people I was allowed to meet on my way, be it in person as Elizabeth Gilbert, or on paper, like Oscar, be it my closest friends, my creative crew, or just a stranger I had an inspiring conversation with. As these thoughts are just thoughts and not set in stone perspectives, please let me know your thoughts on this topic!

You already know my creed inspiration through communication , so please delight me with your divine sparks. Feel free to comment or send an email or slide into my DMs on instagram. As there are many creatives out there in different fields, be it photography, film making, writing, singing, acting, modelling, dancing, painting, whatever, I realised that often they are confronted with the same or similar problems. Some of them being in the direction of the following:.

These and similar thoughts I myself have encountered, but I also heard them quite frequently from other creatives, as by now I know quite many of them. And this is not just for writers or photographers or other creatives. Creative comes from create and therefore, any task that creates something can be seen as a creative task. Be it gardening, redecorating your home or something else. Let it take a rest. If you feel like being really blocked from it, it can also help to consume a lot of art to get into your own flow again.

As a writer, read. And read a lot. As a film maker, watch a lot of movies. As a cook, read recipes, watch cooking shows or youtube videos. The list could go on like that now, but I think you already got it. This is not to say consume a lot in order to copy, but in order to get your inspiration back on track. Just start. Or if you feel totally lost, like nothing great is coming out of your mind, take one thing that has been on your to do list for a quite a while or take a small creative task and push it forward.

In most cases, negative thoughts create a negative environment, so why should inspiration feel invited? Create an invitational environment for inspiration and keep on working! Just to see whether you like it or not, to challenge yourself and to keep your mind in your creative field but with a different perspective. For me, I realised that the sundaystory helped a lot with this.

It is challenging to combine the prompts to something coherent and as the mood or tone or genre is given as well, sometimes they are completely off my normal field of creative work. But I consider it exciting and really refreshing to use my skills in a different genre and to learn and grow with it.

Just try something new. About you. About your work. About your art. Oftentimes while chatting with close friends, business partners and strangers, this exchange gives me impulses that hit a spot that was untouched before. And sometimes a good conversation is all you need to get you back on track again.

As much as communication and conversation with people can be inspiring and give you impulses, as much is it important to take some time just for yourself. I mean you, yourself and you again. And when I say take yourself on a date, I really mean it. I really mean, if you were another person taking yourself on a date, what would it look like?

Would you go to a restaurant? A cafe? To the cinema? Taking a long walk in a park? Sometimes you would find me in a cafe with a cup of coffee and a piece of cake, mostly with my paper notebook or my laptop or a book to read, enjoying some time alone, just doing things that I love and that inspire me. One of the things that I also love doing is getting up early in the morning, when the streets are still quiet and drive into a city, any city that I like, and walk the streets, watching all the details of architecture for example, taking pictures of the rising sun between houses or a beautiful flower on a wall or anything that captures my attention and that I therefore want to capture too.

Sometimes I also take a walk in a forest or in a park or at a sea, whatever I feel like. I mean, hey, this is a date, huh? General advice: Disconnect. And this gives you more freedom in your mind to work on your very own business. I hope these tips and advice gave you some impulses on how to get yourself and your creative energy flowing again. Yup, I just heard some coffee call my name. Can you hear it, too? This is not to say that once you decided, you have to stick with that decision, you might as well turn your professional desire into a passion or make your passion your profession.

Check for photographers that offer sedcard or setcard photo shootings, they might help you get a good base to get a foot in the biz, and yes, as it is their profession, they want to be paid. What you want to do is get some photos of you that show your versatility. What do I mean by that? I mean that you want to get pictures of yourself that differ in style, styling, location, facial expression and mood you portray. If not, you might consider paying a photographer for a first session in order to get a base.

Then you can for instance register on a platform that offers a space for photographers, models and make-up artists to collaborate for joint productions, free projects or even paid jobs. Even if you decided to pursue modelling as a career , registering on a platform where creatives meet or setting up a Facebook page or showing some pictures on Instagram might help you get attention from some amazing photographers that would like to work with you. If an agency accepted you, they often know photographers and you start off by shooting some free projects with them, which adds to your and their portfolio.

No matter whether additionally to your career or for your hobby or passion, checking said platforms for Tfp projects free projects intended to broaden the portfolios of photographer and model where none earns money but the photographic results serve as compensation is a good idea to get involved into different projects set on different locations in different outfits and styles and to work with different photographers who produce pictures in different looks.

I know, unbelievable. Or at least not to amateurs. So, if you really crave getting pictures from this photographer, save your money and go for it. Ross — Henrik Vibskov — Maxim. Die Trennerseiten dieser Ausgabe stammen von Teresa Freitas. Im Interview, das ihr auf intro. Sie sind praktisch die spontane visuelle Interpretation eines Gedankens. Im September liegt Intro mit gleich vier Covern an den Auslagestellen. Selbst bei den Teletubbies ist andauernd Stress.

Karriere, Freiheit und Shitstorms: M. Life Ein Tag in Kopenhagen mit M. Purer Zufall also? Laut Editorial schon. Redaktionsschluss: Quartal Druckauflage: Abdruck, auch auszugsweise, nur mit schriftlicher Genehmigung des Verlages! Mit Namen gekennzeichnete Artikel geben nicht unbedingt die Meinung der Redaktion wieder. Festivalguide und feldten haben 10x2 Golden Festival Tickets verlost und die Gewinner u.

Klingt nach einem Traum? Weitere Infos: feldtenzelten. Wir hoffen ihr hattet einen tollen Sommer! Der Berliner war in den 90ern Hausfotograf des Techno-Magazins Frontpage und damit ganz nah an der sich entfaltenden Szene in der Nachwende-Hauptstadt. September einige seiner Werke zu sehen. September im Amerika Haus ausstellen. Am Foto: Frederike Wetzels. So einfach ist das also.

Zumindest ein bisschen. Es ist alles dabei. Aber auch in Sachen Lyrics trauen sich die Briten mehr als noch vor einem Jahr. Foto: Nadine Schwickart. Liege ich da richtig? Obwohl ich es schlimm finde, dass man das unterteilt. Diese Formel: Ein bisschen Schlager, ein bisschen Coldplay. Ich gehe halt los und schaue, was ich mag: Was mag ich bei Portishead?

Was bei Massive Attack? Was bei Frank Ocean? Was bei Stromae? Bei den Texten mache ich mir vorher sehr bewusst, wo ich gerade stehe und was ich sagen will. Gerade das frage ich mich bei vielen deutschen Musikern. Was wollen die mir sagen und warum tun sie es nicht? Das ist mein Aufregerthema Nummer eins. Klar, deutsche Texte sind nicht leicht: Viele Pfade sind ausgetrampelt, viele Metaphern klischeebeladen. Aber warum arbeitet keiner an sich, um genau das zu vermeiden?

Ich treffe die Jungs, die du genannt hast, ja. Ja, genau. Das kann man doch heutzutage nicht mehr bringen! Und das tun besagte Jungs nicht! Die Chinesin Li lebt seit einem Jahr in Deutschland. Die Comiczeichnerin und Autorin stammt aus China und lebt seit in Deutschland. Julia Brummert Online-Redaktion. Hierin findet die Band ihre Schnittstelle mit Bench. Aber sie liebten unsere Musik, und wollten sie im Vordergrund der Zusammenarbeit.

Danach kommen die Lyrics hinzu und wir feilen an den Harmonien. Die Musik entsteht immer zuerst, dann erst der Gesang. Keiner von uns kommt mit einem fertigen Song ins Studio. Jeder Musiker unserer Generation hatte die Ambition, dort einmal zu spielen. Etwas seltsam war, dass die Kids zu unserem Song getanzt haben. Das war bizarr. Gegen die Natur Life — Wenn sich das Wetter gelegentlich zu dem ein oder anderen Sonnenstrahl durchringt, gehen immer mehr Leute in den Wald, fahren in den Campingurlaub oder aufs Land — und zwar freiwillig!

Wundert sich Naturhasser Rami Eiserfey. Ich hasse die Natur! Missachtung der Menschenrechte. Mario Barth. Bei geschenkefuerfreunde. Klar, dass man bei ihrem Anblick augenblicklich ruhiger wird. Bei alltoshop. SEP — Der Babo und der Baba aller Babas zusammen auf einer Platte.

Haftbefehl: Aber er ist der Breitere. Haftbefehl: Weil wir wirklich so sind. Xatar: Wir wollten einfach nicht, dass es zu ekelhaft kommt und die Leute denken, wir machen jetzt den Rambo. Xatar: Wir brauchen keinen Fame von der. Haftbefehl: Ich bin mir sicher, ein paar alte. Die betrachten das oft als Business und als Schiene, die man fahren muss, bis sie nicht mehr funktioniert. Das Haftbefehl: Irgendwann konzentriert man sich ist immer so ein Ding des Abgrenzens und dass halt auf Hits.

Wir haben uns alles nur primitive Musik machen, bei der es nur daselbst beigebracht und immer weiter professi- rum geht, wie krass man ist. Von den 25 Songs, onalisiert. Das Ding ist durch. Hier melden sich jedenfalls gleich zwei Duos, bei denen man sich fragt, wie die wohl zusammen kamen. Paul Banks: Weil ich das vermutlich. Ich werde ruhig, wenn Menschen mich langweilen. Dazu sind Musiker in sollte sich vor allem meine Soloalder Lage, Politiker nicht. Die zeigen am ehesten, wie ich bin. Daher der Titel. Ein interessanter Titel. Dann gibt es noch diesen anderen Charakter, haben viel Weed geraucht.

Irgendwo dazwischen nicht passieren. Ich dach- in Chinatown. Bruce Springsteen und Tom Petty auch. Was motivierte euch zum neuen Sound? AD: Es war keine wirklich bewusste Entschei-. AD: Ein bisschen schon. Aber uns ging es nie. Viele Welthits entstanden auf ganz banale Art und Weise. Macht nur traurig. Lars Ulrich an James Hetfield Uhr. Na, gut, vielleicht habe ich was … Da, Da-da-da-daaaaa! Da, Da-da-da-daaaaa!

Wie findste? Oh ja, Mann. LU Uhr. Schick die Adler! Francesco Wilking: Du sagst schon wieder. MK: Also ich finde den nicht sympathisch. Weil er den Goldhasen hat. FW: Das erste war aggro, oder was meinst du? Nicht aggro, aber vielleicht etwas ironischer. FW: Findest du? Dann sollen die anderen sagen, was sie davon halten. Wenn man alles zusammennimmt und sagt, es ist lebensbejahend — ja, warum nicht. FW: Und wir haben auf der letzten Platte vielleicht auch mehr stehen lassen als auf der jetzigen.

FW: Timmy ist einer von diesen guten Typen,. Christine Rudi Praktikantin Bildredaktion. Christian Schlodder traf ihn in Berlin. Die Clubzeiten sind vorbei.

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Die Szene, in der ich unterwegs war, ist ziemlich langweilig. Alles ist irgendwie immer das gleiche. Es ist wohl die Art der Musik, die aus mir spricht. Ja, schon. Ich brauche die Isolation. Ich bin jeden Morgen runter ans Wasser gelaufen. Und ich brauche diese Ruhe. Eine Stadt wie Berlin. Das war interessant, als es anfing, mittlerweile klingt aber alles irgendwie monoton und berechenbar. So ist das wohl mit Trends. Vor allem im Hinblick auf Mode und das Kulinarische wird das Land mittlerweile wahrgenommen. Das ist ja schon ein Erfolg. Wer Inspiration zum Thema Essen sucht ist hier genau richtig.

Mit allen Konsequenzen. Ach wisst ihr, eigentlich kennen wir die Antwort schon. Kultur — Der Text: Julia Brummert. In Stars Hollow haben die das mit den Volksfesten zigmal besser drauf. The Shins! Wer da nicht sofort nach Stars Hollow reisen will, hat kein Herz. September wieder alles auftreten, was im Pop Rang und Namen hat. Das Schaulaufen ist mittlerweile Tradition und findet bereits zum zehnten Mal statt. Tickets gibt es nur zu gewinnen. Die Gigs werden jedoch komplett im Stream auf Apple Music zu sehen sein. Wir verlosen zwei Tickets plus Reise und Unterkunft, der Einsendeschluss ist allerdings schon der 4.

Also fix auf intro. September seine spannendsten Acts auf. Vor der St. Irgendwann machten sie dann genau das und schrieben zum ersten Mal gemeinsam. Vermutlich, weil diese salzigrotzigen Klumpen besonders rar, damit sehr teuer, also exklusiv sind? Prost Mahlzeit! Die Texte sind pathetisch, mal treffend, mal mit Freude am Ziel vorbeigeschossen, der Gesang exaltiert, zum Teil reicht er sogar bis in den roten Bereich hinein.

Deutsche Musik hat mich nie so inspiriert. Man beutet sich selbst aus, um Album, Crew und das Leben zu finanzieren, und trotzdem liebt man die Musik zu sehr, um sich zu beschweren. All Rights Reserved. Netzteil und Kabel. Es gibt drei Shirts bei uns zu gewinnen. Wir verlosen 2 x 2 Tickets. Teilnahme ab 18 Jahren, Einsendeschluss ist der Der Rechtsweg ist ausgeschlossen. Foto: Jan Philip Welchering. Das ist echt ein Privileg. Aber genau deshalb wollen wir es auch nicht verkacken. Wie habt ihr diese Zeit empfunden? Denyo: Das ist sehr interessant.

Denn da hat. Eigentlich war ja gedacht, dass wir beide jeweils ein Soloalbum machen, er als Jan Delay, ich als The Denyos, und danach machen wir mit den Beginnern weiter. Aber auch wenn wir immer close waren, war das nicht die Zeit, in der wir gute Musik zusammen machen konnten. Hinzu kam, dass Jan erst beim zweiten Album so richtig mit der Disco-No. Also haben wir ihn ziehen lassen. International ist im Rap nicht viel Spannendes passiert und hierzulande war gerade Aggro am Start. Ich war dann in Berlin und hatte eine richtige HipHop-Depri-Phase, weshalb ich begonnen habe, ganz andere Sachen zu produzieren.

Ich habe ein Singer-Songwriter-Album und einen Soundtrack aufgenommen und gemeinsam mit Mad viel aufgelegt. Eizi Eiz: Mir war auch klar, dass da was Neues kommen wird. Das ist genau das, was Mad eben meinte. Jan und ich haben uns auf die Lyrics konzentriert. Eizi Eiz: Am besten haben mir die Kommen-. Es greift, wenn sich ein Musiker in seiner Arbeit mit politischen Themen auseinandersetzt, die so unsexy sind, dass man sie besser nicht behandeln sollte. Ihr in Electroclash verpackter politischer Aktivismus ist gnadenlos. Ihre Songs sind Geschosse. Dank ihrer Starrsinnigkeit ist sie — trotz Primetime-Auftritten bei der SuperbowlHalbzeitshow — aber doch ein Underground-Star geblieben.

Maya spricht schlicht aus Erfahrung. Ich habe all diese Dinge erreicht. Einziger Germain. Im Sommer wurde M. Ich glaube allerdings, dass Amerikaner — selbst die armen Menschen dort — Privilegien haben, die eine arme Person aus Afrika nicht hat. Ich meine, einer meiner Produzenten ist Blaqstarr aus Baltimore. Und die entscheidende Aussage ist, dass wir die Black Lives Matter besten Freunde sein werden, also etwas ganz Internationale Aktivisten-Bewegung, die aus der afroamerikanischen Gemeinund gar Positives. Album sein. Man muss nicht alle ihrer Auffassungen teilen. Aber Maya, ganz Profi, bleibt gelassen und knackt ihre Salzmandeln.

Das war Nichts davon hat auf M. Ihre Botschaft ist so progressiv, weil sie nicht von Beschwerden, sondern von Perspektiven handelt. Und M. Keine schlechte Adresse. Die Communions werden zudem auf dem Reeperbahn Festival spielen,. Martin Rehof: Wir waren schon zu Schulzeiten Freunde. Ich hatte ein paar Songs geschrieben und dachte, das sei ein guter Startpunkt. Ein Bassist fehlte uns noch, also fragte ich meinen Bruder Mads.

Bitte versteht es als Kompliment: Warum klingt ihr so verdammt britisch?


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MR: Gute Frage. Wir spielen Rockmusik mit sehr poppigen Elementen — und sind keine Revivalband. Ihr arbeitet an einem Ort namens Mayhem in Kopenhagen. Was hat es damit auf sich? Mayhem ist ziemlich einzigartig in der Stadt: Es gibt kaum offizielle Restriktionen oder Vorgaben, wie man dort etwas zu veranstalten hat.

Teenagerschuhen entwachsen, schon laufen sie der heimischen Konkurrenz davon. Erst dann macht es Sinn, ein Album herauszubringen. Vor kurzem waren wir in Barcelona, um neue Songideen aufzunehmen. Wir konzentrieren uns nach wie vor am liebsten auf die Musik und weniger auf das Drumherum. Woher kommt der deutliche Soul-Einfluss in euren Songs? SH: Ich glaube, es liegt uns einfach im Blut. Auch wenn es wie ein Klischee klingt. Es ist wie beim Backen, irgendwann ist der Kuchen eben fertig.

Was unterscheidet beziehungsweise verbindet euch als Team besonders? Im Studio sind wir eine richtige Einheit. Carl frickelt teilweise mehr beim Songwriting herum, ich wiederum beim Mixen und dem technischen Finetuning. Wie wurde daraus eine Band? Wir sehen es also nicht als ein Soloprojekt, das zur Band gewachsen ist, sondern als neue Band, die eben aus diesem Zusammentreffen entstand. Aber nur fast. Ich betrachte das Album wie eine Reihe von Postkarten, anhand derer wir unsere gesammelten Momentaufnahmen, Begegnungen und Erinnerungen mit einem Publikum teilen.

Wie schwer ist es, nun alles zusammen zu machen? Wie ist die Arbeitsteilung? Wenn wir Musik machen, ist es eher chaotisch als harmonisch. Wir diskutieren, verhandeln, verwerfen Ideen, manchmal auch bis zur Frustration. Das Problem ist, dass uns selbst die kleinsten Details wichtig sind. Am Ende sind wir jedoch wundersamerweise immer zufrieden. Ihr spielt in diesem Jahr auf dem Reeperbahn Festival. Wir haben noch keinen Besuch im Strip-Club geplant, aber wenn du was empfehlen kannst ….

Ups, falsches Teekesselchen. Aber eben der erste Google-Hit. Foto: Katharina Poblotzki. Doch momentan Jahre gedauert. Ich mag musikalischen Output auch an. Messer wollten richteten Studio an den Songs. Der hat mir so viel Raum gegeben. Das war super! Das langweilt. Mit Verbergen hat das nichts zu tun. Im Gegenteil. Fragt sich Sascha Ehlert. Foto: Svenja Trierscheid. Die Person in den Videos ist nicht dieselbe wie die, die die Songs geschrieben hat.

Es ist eine erfundene Figur. In Berlin wird sie nur einen Tag bleiben, schon heute Abend geht es weiter nach Paris. Immer noch dominieren subtil Arman. Heute sind viele Inhalt. Leider mangelt aus und skatet in die Nacht. Das Video hat es an guten Begriffen, mit denen man amerikanische sie selbst gemacht. Deshalb fallen unter kreativ austoben. Selbst den Schnitt der Videos bestimmte sie mit. Wenn ich. Sie ist ihr enorm wichtig. Ihre Texte und Themen sind Angel Olsen noch immer sehr ernst, in der Umsetzung ist sie mittlerweile aber spielerischer geworden.

Diese Freiheit steht ihr gut. Mit Erfolg: Sie ziehen viele vorbeigehende Festivalbesucher an und bringen sie zum Tanzen. Ich war schon auf einer Menge Festivals, aber das Tomorrowland kann man mit absolut nichts vergleichen.

be creative. be yourself.

Aber das nur am Rande. Der letzte von ihm geschriebene Eintrag diese drei Gemeinsamkeiten hatten. Erstens: besteht aus dem Wort Die Erwachsenen werden sofort eliminiert. Das alles verBohm, der auch das Drehbuch schrieb. Die ins Herz. Ich verschlang das Buch auf zwei Musik im Film stammt von Zugfahrten und stellte erstaunt fest, dass es Udo Lindenberg. Schon bei der Szene, wo die beiden Jungs in die Sterne gucken und merken, wie klein und unbedeutend, aber dann irgendwie doch bedeutend sie eigentlich sind, wusste ich, dass ich das verfilmen will.

Ich habe gleich bei Rowohlt angerufen und bin voll auf Risiko gegangen, weil ich den Roman noch gar nicht zu Ende gelesen hatte — und erfuhr dann, dass ich einer von 30 war. Letzterer war ein Freund von Wolfgang Herrndorf. Also habe ich ihn auch an Bord geholt. Und er hat sich quasi doppelt abgesichert, indem er einen der erfahrensten Drehbuchautoren und einen Freund des verstorbenen Herrndorf ins Team geholt hat.

Dementsprechend aufgeheizt ist die Stimmung. Klasse zu durchleiden hat. Den darin menpassen. Die hat er ausgedruckt und in mein Zimmer gelegt. Ich glaube, das hat Isa, in dem er verschiedene Szenen ihres Lebens und auch geholfen. Marcus kommen. Vor allem ihr auf intro. Darauf sind sehr bewegend. Muss wohl an meiner Bilderbuch und Vincent Pope. Exklusiv ist die einge- Art liegen. Dabei bin ich gar nicht so — und in deutschte Coverversion des der Schule hatte ich auch nie Probleme.

Eingespielt wurde sie von den Beatsteaks — man, dass aus den Roadtrip-Dreharbeiten auch mit Tocotronics Dirk von eine Freundschaft entstanden ist. Das war schon auf Risiko gespielt, aber durch den Zeitdruck hat der Film diese unmittelbare Wahrhaftigkeit, die mir sehr wichtig war, und die mir immer vorschwebte. Mit einem laut. Man schreit viel in dieser Rolle — und Isa ist echt gut im Anschreien. Das ist schon so ein bisschen Psycho. Ich kenne viele, die eine Schulerinnerung daran haben. Meiner Meinung nach macht sie den Film noch cooler.

Vermutlich nicht. Aber das ist dann deren Problem. In 24 Jahren haben die beiden durchgeknallten und meistens angetrunkenen Freundinnen Eddie und Patsy die Herzen mehrerer Serien-Fan-Generationen erobert. In einem Sketch spielte Joanna sich selbst, allerdings vor die Hunde gekommen und schwer alkoholisiert. Das war perfekt. Nicht erst im aktuellen Film stimmt die Chemie zwischen euch — wie bei einem alten Ehepaar. Lumley: Wir sind Seelenzwillinge. Daran wird. Abgesehen davon, sind wir auch jenseits der Kameras sehr schnell gute Freundinnen geworden.

Viele Fans der ersten Stunde sind heute Rentner. Die entdecken jetzt eine ganze neue Seite an ihrer Oma. Niemand liebt Eddie und Patsy mehr als die schwulen Fans. Hattest du es als Autorin darauf angelegt? Saunders: Gar nicht. Oder werden wir Eddie und Patsy nach dem Kinoabenteuer noch einmal wiedersehen? Deswegen gab es nur alle paar Jahre neue Folgen. Aber wir wurden Menschen ins Kino gehen. Ich habe gelernt, immer wieder gefragt, wann wir endlich weiniemals nie zu sagen.

Deswegen gibt es nun den Film. Unsere Figuren haben YouTube kennengelernt haben. Als er mir die Rolle anbot, habe ich mich erst geziert. Aber als ich die finale Drehbuchfassung las, konnte ich einfach nicht ablehnen. Die Rolle war zu gut, um sie nicht zu spielen. Efraim Diveroli, den du spielst, will mit dem Film nichts zu tun haben. Er hat sogar dagegen geklagt. Erschwert es die Arbeit, wenn man die reale Person nicht kennenlernt?

Die Reportage, die mich auf seine Person aufmerksam machte, war so fundiert, dass ich auch ohne ein Treffen ein ganz gutes Bild von ihm hatte. Denn letztlich ist man Teil eines Spielfilms, da sind das Drehbuch geht — und das trotzdem ausgeund der Regisseur wichtiger als sprochen witzig ist. Eher als ein Dra- zu sagen hat.

Wie gewohnt, sind zahlreiche Protagonisten vor Ort. Im Rahmenprogramm: Ausstellungen und Konzerte. Dabei sind sie in der speziellen afrikanischen e. Ausgabe, ein auf- Gegenwart angesiedelt. Vom Filminitiativ e. Durch die Glaskugel in die Vergangenheit David F. Foto: Matthew Arthur Williams. Ko- Lunge, Nierenfett. Klingt misch, weil doch Regentropfen auf die Wind- nach einer Mutprobe. Vom sommerlich warmen Tag abgesehen, lacht den Schotten momentan nicht unbedingt die Sonne aus dem Arsch.

Nach der Landung ist erst mal Sightseeing angesagt. Doch schon kurz nachdem ich eine Runde um die Glasgower School Of Art gedreht habe, in der ein Feuer ausbrach — da blutete nicht nur Ross, der als Architekt arbeitet, das Herz —, holt er mich vom Hotel ab. Wenn auch nicht mehr in der Arbeitergegend, in der er aufgewachsen ist. Und ein Witz, den Ross ebenso wenig versteht,. Jetzt spiegelt. Man muss sich auf die cokugel. Apropos Geschichte: Das gilt im doppelten Sinne zu bekommen und in den Krieg geschickt zu werden. Das ist eine Parallele zur Architektur.

Ist treu ist. Ebenso wie der Frau, mit der er bereits an seinem sie stolz darauf, dass sie und die Regierung der britischen Geburtstag ausging. Daneben lieDeutschland. Die Etwa 1. Im Zweifelsfall durch kapitulierte. Je mehr er die Falklandinseln. Eine Weltraumarche auf Himmelfahrtskommando. Und wie kommen die Reisenden mit dem Provinzleben in der Nussschale klar? Das Raumschiff Ascension befindet sich im Auf dem Schiff lebt bereits die dritte Generation. Eine Welt im Reagenzglas.

Das ist der Normalzustand. Kennedy angelehnt ist, bei dem es um die Entwicklung eines nuklear angetriebenen Raumschiffs ging. Wer steckt dir, was du nie erfahren durftest? Etwa deine Mamacita? Dabei bist du nur ein armer Mann mit Geld. Der patriarchalische Oberlippenbart und die stechenden Augen sind nur die halbe Miete, aber schon mal ein guter Anfang. Sehr viele. Ohne zu blinzeln, versteht sich. Brauchst du. Ohne Helikopter allerdings Erik Ulrich Thomsen erbt eine Villa. Ein Casting-Prozess beginnt, die Gruppe findet sich. Die Geschichten stammen aus den Untiefen Atlantas.

Kate Winslet ist in ungewohnter Rolle zu sehen. Sie spielt eine ultrabrutale Kartellchefin, die versucht, ihren Mann aus dem Gulag zu holen. Er ist der eigentliche Kopf des Klans. Klingt komplex? Das ist nur der Anfang. Die sozialen Verbindungen der Waisen werden abgeschnitten, jeder von ihnen droht die Verheiratung. Bis die Befreiung gelingt.

Der Vietnamkrieg war noch immer im Gange und Nixon weiter an der Macht. Die er waren vermutlich auch ihre wildeste Zeit. Stichwort: Abstand. In der Handlung der Serie mischen sich Fiktion und Wirklichkeit. Das ist Tatsache. Die Band ist erfunden, ihre Story realistisch. Dann erinnert alles eher. Diese Zeiten sind vorbei. Doch erst wenn die Grenzen. Gespielt wird die letzte Eskorte.

Es bleibt melancholisch, was gut zu diesem eingeschneiten Winterspiel passt. Doch wie bei vielen Reisen beginnt der Antritt mit Schwierigkeiten. So gilt es, ein defektes Raumschiff durch Einsammeln diverser Rohstoffe wie Eisen oder Plutonium erst mal wieder in Stand zu setzen. Doch welche Rolle haben die roten Atlas-Steine? Wie bei einer Reise auf unserem Planeten, wo der Weg auch oft viel spannender als das Ziel ist. Das war im Jahr Ein Protokoll. Was meinst du mit, das sei Tinder.

Wieso sehen die jetzt aus wie Minions nach nem Fukushima-Urlaub? Geile Features, hoffentlich sichert sich Nintendo nicht die exklusiven Rechte daran. Fotos: Kaspar Palsnov. Ein Freund von mir feierte hier einmal eine Abschiedsparty, und es wurde so wild, dass ein paar von uns Hausverbot bekamen. Deswegen traue ich mich nur noch ab und zu hierher und schaue, ob mich jemand hinter der Theke wiedererkennt.

Es mag vielleicht wie eine reine Strandbar wirken, aber im Winter gibt es sogar eine Sauna. Man kann also erst in den sehr sauberen Fluss springen und dann schwitzen. Ich kaufe nicht viele Klamotten, aber wenn, dann vor allem in Secondhandshops wie diesem. Fast mein ganzer Kleiderschrank besteht aus alten Sachen. Einen wirklichen Stil habe ich nicht. Das Grand Teatret ist besonders alt und romantisch. Ein guter Freund von mir hat hier einmal gearbeitet und mich manchmal zu Vorstellungen reingeschleust. Und ihr bestimmt, wer ihn bekommt! Unter festivalguide. Die Motive der folgenden Serie fand er jedoch nicht in einem Krisengebiet — auch wenn sie durchaus so aussehen.

Die Insassin Chang hat eine ganz eigene kulinarische Kreation hervorgebracht. Sophia Sailer. Gibt Schlimmeres. Als ich damals meine Show konzipieren musste, habe ich gleich die Idee gehabt, dass es um Schweine gehen sollte. Mit welchen Materialien hast du in der aktuellen Kollektion gearbeitet — sicher nicht mit Wurst?! Ich habe eigentlich mit denselben Materialien gearbeitet wie sonst auch: Baumwolle, Seide und Strick. Was hat es mit dem Titel auf sich? Ich habe damals schon mit Wandteppichen herumexperimentiert.

Mittlerweile ist alles bio. Ja, aber nicht nur da findet sich das Thema wieder, sondern auch in den Silhouetten, den Formen und dem Artwork. Es werden immer mehr. Die Produktion von Fleisch schadet der Umwelt, sie verbraucht sehr viel Wasser. Mein Studio liegt gleich beim Sternerestaurant Noma, dort wird so etwas wie der Staub eines Vogels serviert, der ein paar Samen aufpickt.

Und auf der anderen Seite verhungern immer noch jeden Tag Menschen. Das ist doch pervers. Die sind ja keine klassische Metzgerware, also wer hat sie gefertigt? In welchem der drei kreativen Dingen, die sich aber gegenseitig voranbringen Umfelder bewegst du dich am liebsten?

Aber es gibt zu halten? Man ist in 15 Minuten beim Flughafen. Meine Agentin hat schauen. Und ich liebe Fahrradfahren! Derbe Dr. Frederike Ebert war vor Ort und hat sich die Schauen der etablierten Designer, aber auch des talentierten Nachwuchses angesehen. Illustrationen: Vanessa Weber. Dienstag, 9. Trotzdem ist Pelz doch wohl hoffentlich out. Mittwoch, Fonnesbech Das krasse Kontrastprogramm gibt es im Anschluss bei Fonnesbech. Henrik Vibskov Willkommen in Vibskovs Wunderland! Was der Designer entwirft, hat mit skandinavischer Schlichtheit nicht viel zu tun.

Donnerstag, Pedersen gemeinsam mit dem Schmuckdesigner Conor Joseph entworfen hat. Ganz klar: Baum und Pferdgarten! Lovechild Ist hier noch jemand auf der Suche nach der perfekten Hochzeitslocation? Dann sollte er oder sie schleunigst den Glyptoteket Haven auschecken.

Deshalb sieht sein Publikum auch eher nach Aftershowparty eines Skate-Contest in den 90er-Jahren aus als nach Fashionshow. Freitag, August Randy Wer oder was bitte ist Randy? Unaufgeregt, aber gut. Euer Kleiderschrank braucht dringend ein modisches Makeover im skandinavischem Stil?

Dass Arbeit ein dehnbarer Begriff ist — geschenkt. Oft wird ebenjene aber an einem Schreibtisch verrichtet, einem Ort, an dem innovative Technik abseits von Notebook und Smartphone erstaunlich abwesend sein kann. Die folgenden drei Gadgets zeigen, dass uns einfallsreiche Technik auch am Arbeitsplatz weiterbringen kann. Das funktioniert unter anderem mit Word, Evernote oder der Google-Handschrifteingabe und sollte wirklich in keiner Vorlesung und in keinem Meeting mehr fehlen — wider die Zettelwirtschaft.

Noch mehr battle unter: www. Weiche oder meinetwegen harten Sounds unterlegt sein muss? Album neben einem SchulterzuDementsprechend stimmt seine Darstellung vom Ungleichgecken leider auch ein Stirnrunzeln. Christian Steinbrink. Der Soundtrack zum Freibad-Slamming? Das bockt. Arschcooler Shit. Konsequenter Discogroove im Erdengewand. Mit Falsett und slapping Oktavenbass genau da, wo das Tanzbein am lockersten schwingt. Oder aus Sendling. Geht das?

Wie luzides Träumen mein Leben veränderte!

Tanzbares Sample-Gewitter. Dreht einem den Kopf auf elliptischen Bahnen um die eigene Achse, macht aber auf jeden Fall gute Laune. Oh ja! Metronomy-Konzerte sind ein beliebtes Ausflugsziel der Eisenbahn. Alle unsere Lieblingsfarben. Alle unsere Lieblingsfarben und noch irgendwas epileptisches. J: Da samplet sich jemand einen Wolf. A: Ich mag Samples. Und Graubrot. Aber frisch. Dann bitte vor der Darreichung toasten. Ein Meisterwerk. J: Immer so weiter. A: Ich mach weiter. Den Sommer 08 mochte ich nicht.

J: So wild und frech, dass ich kurz eingeschlafen bin. Leider ohne Kriegsbemalung. A: Ich mag malen. Aber das stimmt nicht. Coole Braut. Klingt wie ein uninspiriertes Mixtape. Kann aber auch sein, dass wir es einfach nicht verstehen. Oh, es ist ja auch ein Mixtape. Finden wir sehr spannend. Smooth zwischen Discolektro und Oldschool-Funkpop. Der deutsche Jimmy Somerville. Eine weiche, fliegende Stimme. Zwischen Stoutbeer und Federkernmatratze. J: Jetzt wurde ihm so lange eingeredet, dass er ein Jahrhundert-Talent ist, bis er nicht mal mehr gute Songs schreibt.

A: Ich mag Talent. A: Ich mag TheBiff. Klingt wie ein langweiliger Sommerabend ohne Freunde. Damit kriegt ihr mich — finde ich super, super Texte. Fand ja auch die Goldenen Zitronen schon immer top. Hab sie mal live gesehen und das war schon beeindruckend. Soo jung und sooo erwachsene Musik. Fand das mit ihnen assoziierte Label Chemikal Underground immer cool — das ist mir aber ein bisschen zu viel Radio-Rock.

Soll smart und clever sein, ist aber manieriert. Bald vergessen. Dabei mochte ich die bisher. Die besten Songs erinnern an Die Regierung und Fehlfarben. Ambitionierte ComputerStudio-Mucke. Klingt aber vor allem angestrengt und seelenlos. Wie ein wildes Mixtape. Aber ob ich mich morgen an einen Track erinnern kann? Ging bisher an mir vorbei. Track zwei macht auf Chili Peppers, was soll das? Zerrissenes Album. Dazwischen ein paar gute Songs. Die MetalVersion von Muse. Traditionell meets Pop.

Kommerziell, musikalisch und sehr gut gemacht. Bisschen schwer alles. Nett schleppend.